Все ХХ століття спостерігалися значні зміни в акустичному просторі музичного мистецтва. З розвитком індустріальної культури суспільство занурилося в нову акустичну атмосферу, наповнену міськими та виробничими шумами. Урбанізована звукова атмосфера суттєво збагатила традиційний класико-романтичний стиль, ставши невід 'ємною рисою міської культури. Одним із засобів вираження сучасних ритмів стала драм-машина.
Істотний вплив на формування нової звукової атмосфери справив розвиток технологій звукозапису і електромузичних інструментів. Тепер композитор отримав можливість тотального контролю над звуковою реальністю, здійснюючи пошук нових, незвичних звучань через синтез, комбінацію і трансформацію звукових об 'єктів.
Що це таке
Драм-машина являє собою електронно-програмований музичний пристрій, що дозволяє емулювати ударні інструменти. Завдяки покроковому програмуванню можна створювати та редагувати фрагменти ударних (drum-loops) у будь-якій послідовності, з різноманітним тембральним звучанням тощо. У вбудованому секвенсорі можна розставляти необхідні звукові відрізки для конкретної пісні або мелодії, тобто машина здатна замінити на стадії звукозапису або створення композиції живого барабанщика.
Драм-машини можуть бути у вигляді окремого пристрою або емульовані на комп 'ютері. Не можна сказати, що віртуальна драм-машина краще фізичної. Щоб зібрати якісну віртуальну систему, до власне комп 'ютера доведеться докупити MIDI-інтерфейс, програмний секвенсор, джерело звуку та інші елементи.
Багато моделей оснащені "педами" - спеціальними клавішами, що дозволяють фізично акомпанувати музикантам. У пам 'ять машини часто інтегровані як акустичні ударні, так і "роботизовані" незвичайні звуки.
Історія появи драм-машини
Розвиток електромузичних інструментів значно вплинув на музичну культуру. Популярні серед артистів у сфері рок-музики 70-х років (Emerson, Lake & Palmer, Rick Wakeman, ELO, Pink Floyd) електронні музичні інструменти сприяли оновленню тембрової палітри та інтеграції двох світів - синтетичних і натуральних звучань.
Поява на рок сцені німецьких колективів Tangerine Dream і Kraftwerk фактично ознаменувала початок неакадемічної електронної музики, де більшість традиційних інструментів були витіснені синтезаторами. Однак найбільш масове застосування звукосинтезуючих технологій спостерігається саме у сфері танцювальної електронної музики. Вона стала стимулом інженерної творчості та експериментів з технологією вилучення і передачі звуків. Внаслідок цих процесів з 'явилася перша драм-машина Linn LM-1 з цифровими семплами. Її розробив Роджер Лінн. LM-1 в продаж надійшла в 1979 році, проте через завищену вартість (4999 $) модель не стала популярною.
Легендарна драм-машина Roland TR-808
У 1980-му компанія Roland випускає легендарну драм-машину TR-808. На відміну від Linn LM-1, де використовувалися семпли "живих" ударних інструментів, TR-808 являла собою синтезатор в класичному розумінні цього терміну з явно вираженим "електронним" звучанням. Спочатку TR-808 позиціонувалася як ритм-бокс для створення демо-записів - недорога альтернатива акустичним ударним інструментам. Подібна утилітарна, "казуальна" спрямованість зіграла значну роль у популяризації TR-808 (так само, як і згодом TR-909) в музичній індустрії.
Відразу після виходу TR-808 набула певної популярності. Першим колективом, який використовував драм-машину, став Yellow Magic Orchestra (Японія) з композиціями "1000 Knives", "Music Plans". Також TR-808 можна почути в композиціях "Sexual Healing" М. Гея, "Wherever I Lay My Hat" П. Янга, "Planet Rock" Африка Бамбата, "Confusion" New Order і в творчості інших популярних колективів 80-х років.
Linn Electronics
Поступово популярність TR-808 згасала. Конкуруюча Linn Electronics випустила більш досконалі драм-машини (зокрема, модель LinnDrum). Для них був характерний "імітаційний" підхід до звукового дизайну як у сфері тембру, так і в сфері ритму. Використання "живих" семплів і функція "гуманізації" ритму стали візитною карткою продуктів Linn Electronics. Звучання цих пристроїв можна почути в чималій кількості поп-композицій 80-х років: ABBA, М. Джексон, Прінс, Ж.-М. Жарр, П. Габріел, Д. Грузин та інших.
Неждана популярність
Порівняно з продуктами Linn Electronics, звучання TR-808 здавалося занадто ненатуральним, що призвело до втрати популярності і згортання виробництва в 1984. TR-808 стала доступною в комісійних магазинах за зниженою ціною. Хронологічно це збіглося із зародженням таких стилів електронної музики, як house, electro і techno. Доступність TR-808 та її особливі тональні характеристики призвели до значної популяризації цих стильових напрямків. Характерне впізнаване звучання TR-808 стало знаковим для електронної музики, детермінантним фактором її тембрової своєрідності. Виникнення стилю house пов 'язане з цим приладом.
TR-808 використовувалася майже всіма музикантами і продюсерами у своїх композиціях, багато з яких стали класикою. За 16 років існування TR-808 використовувалася частіше, ніж інші моделі. З роками її звучання виходило з моди, згодом поверталося - і так по колу.
Якість звучання
До складу TR-808 входять такі інструменти:
- Bass Drum;
- Toms;
- Snare Drum;
- Congas;
- Claves;
- Rimshot;
- Handclap;
- Maracas;
- Cymbal;
- Open Hi-Hat;
- Cowbell;
- Closed Hi-Hat.
Звучання більшості інструментів було далеко від своїх натуральних аналогів, що було незвичайним для того часу. Поки критики вважали тембри TR-808 неприродними (порівняно, наприклад, з інструментами Linn Electronics), її футуристичне звучання здавалося надзвичайно актуальним у контексті електронної музики. Фактично поява TR-808 і згодом TR-909 (1983-85 роки) стала основою для затвердження нового типу тембрів - "синтетичних ударних". Вони донині користуються надзвичайною популярністю в багатьох стилях музики, таких як поп і рок, хіп-хоп, R & B, електронна танцювальна музика і багато інших напрямків.
Сучасні тенденції
Велика кількість сучасних програмних і апаратних синтезаторів електронних ударних інструментів і бібліотек семплів побудовані на тембрах моделі віртуальної "ударної установки", запропонованої у 80-х компанією Roland у своїх продуктах.
Цікавою тенденцією в сучасній студійній практиці є зближення сфери натуральних і синтетичних тембрів ударних інструментів. У багатьох стильових напрямках (рок, метал) досить поширеним прийомом є triggering - заміна натуральних інструментів (переважно робочого барабана і бас-бочки) заздалегідь записаними семплами для досягнення більш рівномірного і щільного звучання, яке завдяки багаторазовому повторенню одного і того ж семпла врешті-решт наближається до механістичного біту дра
Експерименти зі звуком
Можливості драм-машин дозволяють створювати незвичайні композиції, що свіжо звучать. Характерним прийомом є поєднання тембрів акустичних ударних інструментів з драм-машиною для надання традиційним тембрам нехарактерних для них тональних якостей. Наприклад, так званої гострої атаки. Одночасно використовується ефект "пожвавлення" синтетичних тембрів, що додають звучанню велику натуральність. Так, у композиції "Take On Me" групи A-Ha можемо спостерігати поєднання звуків драм-машини LinnDrum з "живим" хай-хетом і тарілками.
Ці прості музичні комп 'ютери стали символом революційних змін сучасної музики. Спочатку покликані замінити акустичні ударні інструменти, драм-машини стали локомотивом розвитку більшості музичних напрямків.